Shinezine

Reprises : Nuit de Folie

Aude Boyer — 2010-05-15T00:16:00Z

Toujours dans le cadre du mois consacré aux « REmakes, REprises et RElectures » voici une vidéo qui a pas mal « buzzé » ces dernières semaines et qui laisse songeur quant à l'influence de la culture française dans le monde.

Attention les yeux et les oreilles !! Le (seul ?) tube de Début de soirée l'inénarrable duo des années 80, connues pour leur bon goût et leur musicalité hors norme, est repris en français dans le texte par la comique Jo Hye Ryun, louee pour son phrase unique, également actrice pour la télévision à ses heures perdues. [1].

Mais Jo-shi n'en est pas à son premier coup d'essai puisque, prouvant une fois de plus son amour pour les chansons à texte elle a repris le tube nippon Won't Be Long des Bubble Gum Brothers [2], remise au goût du jour par Kōda Kumi et EXILE il y a 2 ans :

[1] À noter qu'elle est la première (et encore la seule) comique coréenne a avoir également une activité au Japon

[2] duo au total-look new-jack qui fleure bon la fin des 80's qui est encore en activité mais qui a changé de styliste ; pour le clip originel c'est par ici que ca se passe

Itoka Le Monstre Des Galaxies

Michel Boléchala — 2008-03-10T02:56:10Z

Une mission spatiale ramène sur Terre une étrange spore . Une gigantesque et belliqueuse créature va alors en éclore, détruisant tout sur son passage au grand dam de la population paniquée. La solution pour s'en débarrasser obligera les astronautes à retourner sur le lieu de leur terrible trouvaille.

Itoka Le Monstre Des Galaxies ou le prototype du Kaijū eiga [1], réplique et concurrent de l'indétronable Godzilla au succès beaucoup plus éphémère puisqu'il n'a jamais connu la moindre suite.

Au milieu des annèes soixante, le genre connaît son apogée en même temps qu'une décadence ; les films s'enchaînent à qui mieux mieux en une surenchère de nouveaux monstres et s'adressent à un public de plus en plus enfantin. Alors que Godzilla se mesure carrément à King Kong, pour rentabiliser un peu plus une lucrative franchise en l'internationalisant, de quoi faire se frotter les mains des pontes de la compagnie Tōhō, les studios concurrents de la Daei n'ont alors pas à rougir de leur tortue géante Gamera, la seule rivale qui ait résisté au lézard atomique après toutes ces années.

La prestigieuse maison Shochiku, fière de ses grands maîtres Ozu ou Mizoguchi, décide de leur emboîter le pas sur un terrain source de profit mais qu'elle n'a jamais pratiqué. Ce sera donc en 1967 la sortie de ce Girara rebaptisé Itoka en français, qui va piller sans vergogne les éléments de ses devanciers pour un improbable remix sans la moindre originalité, confié à un obscur tâcheron à la carrière marquée par sa brièveté. La firme aura l'heureuse idée d'inclure au générique quelques comédiens occidentaux, garantie de visibilité et surtout de rentabilité dans le reste du monde [2].

Caricatural en diable, Itoka accumule tous les poncifs inhérents au film de grand monstre ; à savoir l'équipe de savants composé de membres archétypaux (le chef courageux et responsable, le rigolo sympa, la jolie professeur étrangère), une apologie de la toute puissance scientifique à ne pas mettre entre toutes les mains, un monstre vindicatif à la puissance aveugle, une solution née de la capacité humaine à affronter l'adversité et trouver des solutions ... Autant de clichés que l'on s'amusera à relever au fur et à mesure d'une intrigue qui met du temps à s'activer après bien des palabres un tantinet rasoir.

Lorsque Itoka débarque enfin, c'est pour nous faire son show piqué aux copains : bien au chaud dans une combinaison de reptile mutant, un figurant détruit tout, écrase tout ce qui traîne, et fait mine de mépriser ces pauvres petits hommes en blouse blanche ou armés de leurs jouets, qui finiront pourtant par le renvoyer dans ses foyers. Le tout au milieu de décor sentant bon le carton-pâte et la maquette vite faite.

Le spectacle jamais transcendant, reste sympathique par sa naïveté et son imperturbable sérieux, une histoire extrêmement désuète qui ne fonctionnera quarante années après qu'avec un minimum de bienveillance nostalgique. Itoka suscite évidemment plus facilement le rire que la peur, ridicule croisement entre un volatile, un insecte aux yeux globuleux et l'unique Godzilla, création aussi approximative que le film qui lui sert d'écrin, une absence éhontée de tout talent cinématographique que ne vient malheureusement pas sauver le salutaire grain de folie ; reste que l'on peut quand même le classer comme authentique nanar. Sans être profondément jouissif, Itoka Le Monstre Des Galaxies réservera donc, qui sait, des moments savoureux aux plus indulgents amateurs du Kaijū eiga, ou à ceux qui ont gardé une âme d'enfant.

[1] film de monstres japonais

[2] le film avait aussi généré au Japon quelques produits dérivés, marché enfantin oblige, devenus aujourd'hui de vrais collectors

I ♥ PARTY PEOPLE

Aude Boyer — 2007-01-15T06:51:00Z

Certains CDs sont fait pour rire. En général cela ne dure pas bien longtemps et cela fait plus rire les auteurs que leurs auditeurs.

DJ Ozma est à la techno ce que Michael Youn est à la musique et au cinéma : une chose dont on rêve de se débarrasser.

Pendant une quinzaine de plages de dance music dignes des pire compilations de tuning, ce membre du boysband rebelle semi-parodique Kishidan fini d'achever ce qui restait de votre sens de l'humour déjà fort altéré par Hard Gay Leather Ramon (porté disparu depuis son mariage). Reprenant quelques samples bien sentis de tubes inoubliables du disco (Donna Summer entre autres), le trublion des discothèques et son choeur de chanteurs virils auraient un succès fou dans les soirées du Stade Français.

Comme il faudrait le dire à Tsunku, les plus courtes sont les meilleures.

Chronique publiée dans SHINE#3

Young Man

Sébastien Morand — 2006-03-04T07:58:00Z

En 1979, le groupe Village People explosait. Grâce à son look, ses engagements gay affichés et surtout la puissance de ses tubes disco, il mit à genoux le monde entier avec des titres tels que In The Navy, Macho Man et surtout leur hymne désormais légendaire YMCA.

Il faudra attendre le milieu des années 80 pour retrouver à peu de choses près la même recette avec Frankie Goes To Hollywood et leur tube Relax. Au Japon, le look décalé et dérangeant de Village People fit que l'on préféra faire une reprise politiquement correcte de cette chanson, bien que la version originale marcha très fort. Saijō Hideki se chargea de cette reprise, rebaptisée Young Man. Jeune homme en baskets, propre sur lui, ses apparitions télévisées de l'époque ne manquent pas de piquant désormais, avec une cinquantaine de danseurs sur le plateau, bougeant en rythme à la manière de ces salariés de chez Coca Cola effectuant leur gymnastique quotidienne matinale et l'ami Hideki, en hauteur, sur une sorte de grue. Cette reprise se paie désormais le luxe d'être encore plus ridicule que la version originale.

Donc, en 1979, Village People dérangeait les Japonais. En 2006, le look d'un des membres du groupe, la fameuse cuirette moustachue, a été pillé par le dénommé Razor Ramon HG (voir dans ce même numéro l'article lui étant consacré). La boucle est bouclée, avec trente ans de retard… Cette version n'apporte rien, mis à part les classiques gimmicks du guignol et un son numérique… Notons tout de même un manque évident de rythme et la platitude du chant. Si vous voulez danser là-dessus, il vous faudra dépasser les doses d'ecstasy… A propos de danse, le DVD du clip, ō combien consternant, est inclus avec le single. Vous y verrez la vision qu'ont les Japonais des homosexuels…

Chronique publiée dans Kogaru#20

Mini Moni Songs 2

Sébastien Morand — 2004-05-26T04:44:00Z

Les Mini Moni ne sont plus ce qu'elles étaient depuis le départ de leur leader et fondatrice Yaguchi Mari. Auraient-elles seulement existé sans le 1m44,5 de Mari ? Non.

Désormais renvoyée du groupe à cause de son âge vénérable (21 ans…), les Mini Moni restent toujours un quatuor grâce à l'introduction de Takahashi Ai, petit singe aux dents longues, qui a compris comment percer au plus haut niveau et qui se révèlera fatalement un des prochains leaders des Morning Musume. Voici leur second album, le premier étant sorti en 2002. On reste un peu dans la douce folie mais sans aller trop loin. Le Crazy About You avait annoncé un virage « sérieux » pour les mini naines et ça ne leur allait pas du tout. L'album gonfle un peu tout de même, Tsunku♂ sample bien trop, mais retrouve son tonus « minimonien » en fin d'écoute avec les titres Okashi Tsukutte Okkasui ! ou même le débile Minihams No Kekkon Song. On notera également quelques reprises, histoire de combler un peu plus le CD, comme par exemple le Kowarenai Ai Ga Hoshiino des 7 Air, qui n'est pas très différente puisque Takahashi Ai faisait déjà partie de cette unité estivale en 2002 et qui avait un grand rôle vocal dans cette unité. Le mince filet de voix de Rika est simplement remplacé par les cordes vocales traitées à l'hélium de Nozomi… A noter que Mika Todd quittera le groupe début mai.

Chronique publiée dans Kogaru#9

Mini Moni

Sébastien Morand — 2004-05-26T04:37:00Z

En 2004, les Mini Moni expérimentèrent une dure réalité de la vie : la mort. Les deux sont liées. Elles sont mortes. Pour de bon. Eh oui ! Comme à chaque assassinat dans le Hello ! Project, on retrouve au bout du fusil le sniper Tsunku♂. Il a toujours aimé casser ses plus beaux jouets celui-là. Rappelons-nous des massacres en chaîne que furent les Tanpopo, T&C Bomber, Petit Moni et maintenant les Mini Moni. Légèrement nihiliste le décoloré quand même ! Peut-être se sent-il prisonnier de toutes ces dindes élevées en batterie alors il se venge sur elles comme il le peut… Revenons sur un quatuor qui sut, pendant un court moment, nous sortir du marasme dans laquelle la j-pop stagne depuis maintenant plusieurs années, à l'aide de chansons stupides et d'attitudes givrées.

An de grâce 2001. La taille lilliputienne de Yaguchi Mari, chanteuse des Morning Musume, est assez médiatisée. Rendez-vous compte : 144,5cm. Quand on a presque 20 ans, c'est pas simple à vivre tous les jours. Mari est donc la plus petite chanteuse du Japon à cette époque, place qui lui sera ravie en 2003 par Michele, et ses 143cm. Par chance, cette dernière ne perça jamais. Avec ces concours de taille, on se croirait presque dans un vestiaire de rugbymen… Dans les émissions télé, Mari était souvent sollicitée pour se mettre debout à côté de géants, histoire de faire rire tout le monde, comme par exemple l'énorme catcheur black Bob Sapp, dont la passion pour le Japon et son affection presque paternelle pour les Morning Musume en ont fait un hôte de marque régulièrement invité en leur compagnie. Humiliant certes, mais Mari n'en a jamais pris ombrage. Sa taille qui a probablement dû la complexer pendant longtemps lui ouvrait grand les portes de la gloire et de la célébrité. Il y a une certaine justice en ce bas monde.

Mari a toujours été la comique du groupe ; la bonne humeur, la gaieté, l'entrain, l'espièglerie, tout ça mâtiné de charme enfantin et adorable. Mari incarne totalement l'attitude et l'esprit kawaii si chère aux Japonais. Elle fut également l'une des rares à rester jolie et attractive dans les Morning Musume, alors que beaucoup de membres du groupe changèrent et pas qu'en bien : kilos en trop, morphologie changeante pour les plus jeunes pour cause de puberté, looks ridicules, coupes de cheveux au lance-flammes etc. Plus tard, on essayera de lui imposer une étiquette sexy, ce qui ne collera absolument pas avec elle mais ceci est une autre histoire. Tsunku surveillait de loin toute cette agitation et sentait que l'on pouvait faire quelque chose avec cette taille ; entendez « de l'argent » évidemment… D'autant plus que les « bébés » Kago Ai et Tsuji Nozomi, fraîchement arrivées dans les Morning Musume un an auparavant et également en pleine médiatisation, n'étaient pas grandes non plus, ne dépassant même pas le mètre cinquante pour cause de croissance encore incomplète.

Le terme « Mini Moni » n'a jamais été inventé par Tsunku. Il le doit à quelques fans nippons inconnus sur le Net. Alors que le groupe n'était même pas encore crée, on pouvait déjà trouver sur la Toile des wallpapers regroupant Mari, Ai et Nozomi sous l'appellation « Mini Moni ». Gageons que le groupe Petit Moni, de la même écurie, crée auparavant, ne fut pas étranger à ce nouveau nom. Tsunku décida donc d'exploiter le filon des naines de petite taille en formant un groupe avec ce concept. Il fallait oser, mais nous sommes au Japon, un pays qui a déjà fait chanter des clébards… Pourtant largement pressenti pour une place, il refusa Mimi Mathy pour cause de collaboration trop active avec TF1… Il engagea, logiquement, Yaguchi Mari comme leader, Kago Ai, Tsuji Nozomi et un membre des Coconuts Musume : Mika Todd.

Mika Todd, née de père australien, musicien de jazz célèbre, et de mère japonaise, fera office de corps étranger dans le groupe. Les Japonais sont indécrottables là-dessus. Leur vieux penchant xénophobe remontera toujours à la surface. N'oublions jamais qu'il y a quelques années la moitié des nippons interrogés déclarèrent que, si un étranger venait habiter dans l'appartement jouxtant le leur, ils déménageraient très vite. Dans l'ensemble, les Japonais aiment les étrangers mais uniquement à la télé ou au cinéma. Pas chez eux. Mika fera les frais de tout ça. Jamais officiellement bien sûr, mais toujours indirectement ce qui fait peut-être encore plus mal. Déjà, elle hérite d'une tenue de différente couleur que les trois autres. Alors que tout le monde est en rouge ou presque, Mika est en bleu. Ça tranche sec ! Il ne lui manque plus que la crécelle… Dans les goodies, comme par exemple des trading cards Mini Moni, on n'avait que très rarement le portrait de Mika dessus. Bien souvent, on voyait du groupe que les trois nipponnes, mais pas la sale gaijin [1] barbare. Parfaitement bilingue du fait de ses origines australiennes, elle se vengera quelques fois en jouant les interprètes auprès d'invités étrangers, comme cette fameuse émission avec Enrique Iglesias, bellâtre largement pistonné. Mika se chargea donc de traduire dans la langue de Shakespeare toutes les questions dans celle de Mishima, et s'en paya une bonne tranche au passage pour entamer un contact perso avec le fils à papa. Les trois autres naines ont dû regretter de ne pas parler un mot d'anglais vu les yeux qu'elles faisaient à Enrique Macias…

Le quatuor est donc formé, et les Mini Moni sera leur nom. Le premier single du groupe sort très vite : Mini Moni Janken Pyon ! Chanson complètement débile en elle-même, et à prendre au dernier degré, Tsunku n'oublie pas de la formater avant tout pour les karaokés. A coups de samples accélérés, de paroles claquantes et faciles à retenir, sans oublier de mettre sur 220 volts une vieille boîte à rythme fonctionnant en 110, la chanson fait un carton total. Le clip tient compte de la chanson en proposant une vidéo faite avec des moyens vidéo télé ultra cheap. N'oublions jamais non plus les quatre combinaisons de cosmonaute pour les filles dans le clip du même nom : en plastique rose fushia et avec des oreilles de lapin sur le casque ! Non Gagarine, tu n'es pas mort pour rien !… Rappelons que le janken est ce jeu de main typiquement asiatique où chaque joueur doit choisir entre « pierre » (le poing), « ciseau » (deux doigts) et « papier » (la main complète). Chaque combinaison pouvant en battre une autre, il y a forcément un vainqueur, à moins d'un match nul pour cause de combinaison identique. Ce jeu ne nécessite en plus aucun matériel, juste une main, et est très simple à comprendre. Les Thaïlandais et les Chinois se ruinent bien souvent sur ce jeu dans des tripots clandestins.

Le titre suivant, Mini Moni Telephone ! Rin Rin Rin est calqué sur Mini Moni Janken Pyon. Même carton. Passons sur la profondeur des paroles telles que « moshi moshi », « Kago chan desu » et autres sonneries de téléphone samplées. Tellement simple que personne n'y avait pensé avant. On assiste à une première avec les Mini Moni : les faces B de chaque single bénéficient également d'un clip vidéo à part, et une vidéo pas piquée des vers. Rendons grâce à Tsunku de nous avoir permit de savourer des moments rares et sublimes comme le Mini Moni Bus Guide ou Mini Strawberry Pie… A partir de là, Tsunku prit conscience d'une chose : les Mini Moni attirent comme public de tous jeunes gosses. Quelle opportunité ! Disney ou feue Dorothée l'ont bien compris. Qui dit gosses, dit parents, donc salariés. Comme source de revenu, ça change tout de suite des ados achetant un CD ou deux par an, préférant pirater pour se procurer leur musique et garder leur précieux argent de poche pour des clopes ou des entrées de boîtes de nuit…

Les enfants de maintenant savent parfaitement faire ouvrir les porte-monnaie de leurs parents. Il n'y a qu'à voir dans les supermarchés. Si le moutard n'a pas ce qu'il veut, c'est crise de nerfs, hystérie et pleurs. Les parents de la nouvelle génération cèdent à tous les caprices de leurs enfants surtout pour avoir la paix car rien n'est plus pénible que des hurlements des gamins gâtés et pourris à l'excès. Ne parlons même pas des gosses de divorcés qui sont les pires, avec des parents obligés de rivaliser entre eux pour ne pas se prendre dans les dents de la part de la graine de manipulateur, qu'ils ont enfanté quand ils s'entendaient encore, des répliques du genre : « Maman/papa, elle/il me l'aurait acheté elle/lui ! » Imparable ! Au Japon, c'est la même chose. Les goodies Mini Moni commencèrent donc à fleurir un peu partout. Impossible de les louper ! Magasins de jouets, papeteries, supermarchés, rayons alimentation ou habillage etc. La clientèle était clairement ciblée à l'aide de gadgets totalement idiots, inutiles, ne coûtant rien à fabriquer mais vendus très chers et d'un mauvais goût très sûr. Voilà la définition même du goodies. Rarement autant de produits et d'articles différents sur un groupe de j-pop ne verront le jour. On parla même d'une sorte de fast food ouvert dans Tōkyō, avec couverts, serviettes, menus et décoration intérieure entièrement aux couleurs des Mini Moni. Même les serveurs étaient contaminés !

Entre temps, de nouveaux singles sortes. Mini Hamuzu Ai No Uta signe la première collaboration entre les Mini Moni et un dessin animé, le fameux Hamtarō, qui remplaceront bien vite les insupportables et débiles Pokemon. La chanson est très sympathique et le clip largue les moyens vidéo télé des précédents pour un dessin animé utilisant des images de synthèse. Le groupe hérite même de ses propres personnages en version hamster. « Mari hamuzu » avec son petit bonnet orange à pompon sera un chef-d'œuvre de personnage kawaii. En parlant de hamster, Nozomi avouera avoir essayé de manger quand elle était gamine, des graines de tournesol comme les Hamuzu et que c'était franchement infect… Avec Mini Moni Hinamatsuri, on fait du traditionnel version Mini Moni, avec de jolis kimonos et éventails. Enfin, Aiin Taiso, (« aiin » est une grimace chère aux Japonais puisqu'elle veut dire, sur un ton enfantin : « tu me gonfles ! ») permet d'inclure le temps de ce single Baka Tonō, le prince des fous, personnage maquillé, souvent grossier mais toujours amusant et expert dans la façon de mettre de l'ambiance. La chanson se montrera tout de même assez pénible et répétitive, sans parler de la version techno à rendre épileptique Cathy Guetta elle-même !

Eté 2002. Tsunku♂ est en pleine période menstruelle. Il a mal. L'hystérectomie le guette. Pour se venger, il chamboule tous ses groupes. On ne reviendra pas sur le charnier Morning Musume et sur les autres unités. Les Mini Moni ne seront pas épargnées. Premièrement, Mari est virée du groupe. Elle quittera les Mini Moni dès le début de l'année 2003. Gros choc dans la communauté j-pop ! On coupe la tête là. Le quatuor a été crée grâce à elle essentiellement. De plus, c'était la seule qui ne grandirait plus jamais car, entre temps, Nozomi et Ai avaient pris des centimètres, aussi bien en hauteur qu'en largueur d'ailleurs… Yaguchi Mari ne dira jamais rien et assumera son rôle de cheftaine jusqu'au bout, même si des rumeurs filtrèrent de son amertume à propos de son éviction. Pour la remplacer, Tsunku choisit Takahashi Ai, plus jeune et plus attirante pour les vieux salingues âgés entre 40 et 50 ans, qui forment également une partie des fans du Hello ! Project. Et des fans qui payent en plus ! Ça se bichonne… Mika prit la place de leader du groupe. Finalement, sa patience a fini par payer. Takahashi Ai arriva dans le groupe sous la forme d'invitée, le temps que Mari se casse pour de bon. Le groupe tournera à cinq pendant un petit moment. Ai portera une tenue qui la diffèrera des autres membres. Comme elle était l'une des Morning Musume qui montait le plus à ce moment là, on lui fit porter un truc plutôt court, une sorte de tenue noire montrant ventre et cuisse, avec une longue queue derrière le short et les mêmes lunettes à infra-rouge que Buffalo Bill dans Le Silence Des Agneaux. Elle prendra souvent des poses de panthère, à quatre pattes… On note pourtant un effort particulier de la part de Tsunku pour retrouver la fibre des premiers singles des Mini Moni, comme par exemple le Genki Jirushi No Omori Song et surtout sa face B, Okashi Tsukutte Okka Sui, on ne peut plus joyeuse et communicante, puis retour, à la fin de l'année, des hamsters de la mort pour un Mini Hamuzu No Kekkon Song pas franchement réussi.

En 2003 commence l'agonie du groupe. Mari s'en va. Sans tralala. On est loin des graduations des autres membres des Morning Musume. Un long-métrage sur les Mini Hamuzu, quasiment tout en images de synthèse, sera crée, avec dans le rôle de la méchante sorcière Nakazawa Yūko (avec une coupe très Dragon Ball Z…). Ce film permettra de boucler la participation de Mari au sein des Mini Moni. Les chansons amorcent un virage plus sérieux mais c'est raté. Tsunku fait reprendre par le, à nouveau quatuor, une chanson de Moritaka Chisato, datant de 1995, Rock'n' Roll Kenchō Shozaichi, qui permet de réviser sa géographie japonaise en chantant... Le vide qu'a laissé Yaguchi Mari ne sera jamais remplacé par Takahashi Ai, membre pourtant très populaire parmi les fans mais sans véritable charisme ni talent, à part celui de ressembler physiquement à Donkey Kong… Tsunku fait de son mieux. Avec Mini Moni Kazoe Uta, il recycle les vieilles recettes mais on s'ennuie. Crazy About You essaye de faire chanter « sérieusement » du R&B par des Mini Moni lookées San Pellegrino sur fond de musique 8bits. Poilade assurée ! Beaucoup de fans comprirent ici que c'était bel et bien terminé pour les naines flamboyantes. Tsunku reprit encore un peu de Hamtarō, en y adjoignant les services de la sublime Abe Natsumi au quatuor le temps d'un single, Mirakururun Guranpurin !, mais la mayonnaise était retombée depuis déjà bien longtemps. La lassitude et le déjà-vu l'emportaient toujours.

L'année 2004 sera celle de la mort du groupe. Sentant que la cote de popularité du groupe n'est plus au firmament comme en 2001, Tsunku décide d'arrêter les frais et de dissoudre le groupe. Les Mini Moni sont mortes en août 2004. Les quatre membres furent enterrés dans des boîtes à chaussures compensées vu que le cercueil Mini Moni n'existait pas en goodies… C'était bien le seul. Un peu chirurgien-garçon boucher sur les bords, Tsunku sauva les organes encore viables du cadavre Mini Moni, à savoir le foie Kago et la glande pituitaire Tsuji pour les transplanter dans un corps tout neuf : W double u), duo qui ne fera que des reprises. Mika Todd quitta le Hello ! Project en mai 2004 pour finir ses études et Takahashi Ai retournera dans les Morning Musume et autres shuffle units où elle a déjà assez de boulot comme ça. Une page est tournée. Ainsi va la vie. Deux albums plus une bande-originale de film permettront toujours de se replonger dans cette douce folie que fût les Mini Moni, l'une des plus éclatantes réussites de Tsunku♂, certainement pas sur le plan musical mais sur celle de l'humour et de la rentabilité.

Remémorons-nous cette citation de Coluche très appropriée : « Il n'y a pas de grands ni de petits. La vraie bonne hauteur, c'est quand les pieds touchent bien par terre ! »

[1] abbréviation de gaikokujin, étranger

O.SU.SO.WA.KE – Puru Purun No Cute No Bon !

Sébastien Morand — 2004-03-09T02:37:00Z

Connaissez-vous les sœurs Kanō ? Au Japon, Mika et Kyōko Kanō, qui ont ouvert le Festival de Cannes en 2004, sont de véritables institutions depuis plusieurs années. Outre le fait qu'elles aient remporté chacune des prix de beauté dans leur jeunesse, dont un Miss Japan pour Kyōko, lorsqu'on veut parler de japonaises « scalpélisées », les Kanō sisters pointent leurs nez refaits, sans parler du reste… Yeux, pommettes, lèvres, menton, poitrine etc. Comme Super Jaimie, elles ont entièrement été reconstruites sur une table d'opération. Tout en plastique, comme les poubelles…

Et oui, il n'y a pas qu'aux USA que l'on peut trouver des mutantes et autres expériences plus ou moins réussies de laboratoire. Le Japon a également sa foire aux monstres. La première du genre fut Hirota Mieko, désormais sexagénaire avec un visage évoquant un grand brûlé en attente urgente de greffe de peau. Elle est désormais bien talonnée par Matsuda Seiko, les sœurs Kanō, et bien évidemment, la très prometteuse Hamasaki Ayumi qui, à même pas trente ans, a déjà sa carte de fidélité chez les meilleurs chirurgiens nippons et coréens…

Toujours est-il qu'entre deux sessions de photos plus ou moins dénudées, de ventes de DVD dans le même genre, ou de produits de beauté, Mika, la cadette des deux sœurs, du haut de ses 36 ans, bien qu'elle en fasse dix de plus par abus de chirurgie, se relance dans la chanson sous le nom de Super Beauty Mikarin, après un générique chanté voici quelques temps pour un film. Piquant tout aux Pink Lady et à la série animée Cutey Honey, et avec aux commandes le guitariste d'Hamasaki, Nomura Yoshio, elle nous sort un O.SU.SO.WA.KE – Puru Purun No Cute No Bon ! formidable de mauvais goût et de ridicule.

Mika, habillée avec le minimum syndical, toute emperlouzée et flashante, exécute une chorégraphie somptueusement kitsch et dans un play-back laborieux. A chaque refrain, elle remue ses seins qui ne bougent pas d'un centimètre, ce qui arrive toujours quand on les achète sur catalogue… C'est bourré d'onomatopées débiles (papayapaya, tchatchatcha…) et la chanson se montre extrêmement entraînante. Et comble de tout, Mika est accompagnée de deux « cutey monsters » derrière elle, en fait des types déguisés comme ceux qu'on croise à Disneyland. Tout cela forme un résultat hallucinant. C'est presque génial tellement c'est nul et drōle et on se surprend à se le repasser en boucle voire même à danser dessus puisque le single offre dans sa pochette un lexique illustré permettant d'apprendre par le menu toute la chorégraphie.

Un single à prendre au dernier degrés et digne de Shingo Mama et autres Tetsu & Tomo. Il n'y a qu'au Japon que l'on voit des choses comme ça.

Chronique publiée dans Kogaru#14